55 minutos - Drama
El laberinto del tiempo aborda una dimensión suspendida en la memoria de Colombia, un limbo de renegados donde el péndulo de la historia se ha detenido. En este espacio, donde el amor y la guerra se confunden, convergen los fantasmas de dos hitos trágicos de la nación: la masacre de las bananeras y el Bogotazo, ocurrido el 9 de abril de 1948. Allí habitan Sebastián, un poeta que sacrifica todo por su libertad; Antonia, una aristócrata que desafía la moral de su clase por un amor prohibido; Catalina, una joven que encarna tanto la tragedia ferroviaria del Magdalena como la revuelta gaitanista en la capital; Bárbara, una agente de la cia encubierta bajo el ala de la Chiquita Brand, y el ángel Belcebú, desterrado del cielo por cuestionar los métodos divinos.
Creando una atmósfera surrealista, la obra propone la poesía como el tejido conector y emocional de los personajes. Fragmentos de León de Greiff, García Lorca, Benedetti, Neruda y Kerouac se entrelazan en la puesta en escena, ensamblados en el lenguaje cotidiano del poeta y convertidos en el eco de los sueños del resto de los personajes.
65 minutos - Teatro dramático de exploración indigenista
En esta fascinante historia, un grupo de actores de teatro descubre ante el público una profecía milenaria escrita en las estrellas y en el cielo ancestral del pueblo muisca. Se trata de un relato sobre el origen del oro, la lucha entre Chía y Sua, y la figura de un gigante que nunca doblegó su dignidad ante imperios, guerras, zipas ni zaques: el cacique Atabí de Tundama, hoy Duitama.
60 minutos - Teatro físico
La pieza escenifica la historia de un hombre atrapado en una rutina que lo lleva a recorrer la vida siempre de la misma manera para terminar al borde de un precipicio que lo arroja de vuelta al inicio. Repitiendo sus modos de operar en distintas situaciones, el protagonista interpreta la misma partitura de acciones en cada escena, aunque las situaciones y los personajes que lo rodean cambien. Al final, cobra consciencia del bucle y rompe su itinerario, al tiempo que cambia la estructura de su pensamiento, fortalece su mente y su estado psicofísico y deshace la estructura de escalinatas que siempre ascendía para lanzarse nuevamente al vacío.
Alrededor de esta historia central se entraman otras cortas vivencias: una chica que siempre se esconde en su casa por miedo a relacionarse con el mundo, el hombre que sueña con su caída infinita, el joven que crece contemplando con pavor el futuro, incapaz de emprender un viaje, la mujer que no hace otra cosa que ver el techo sumergiéndose en la inacción, y el enamorado que se aferra a sus recuerdos obsesivamente.
Inspirados en Historias de cronopios y de famas, de Cortázar, los cinco personajes nombran su existencia como una serie de instrucciones que los llevan por un mismo camino: la repetición.
60 minutos - Teatro documental, teatro contemporáneo
Esta es una propuesta de creación-investigación que, mediante un acercamiento al teatro documental, indaga en los vacíos que se generan tras la desaparición de un cuerpo. Es un ejercicio de duelo y memoria para reconstruir los hechos en los que murió el padre de uno de los intérpretes, realizado mientras este se prepara para el nacimiento de su hijo.
Realidad y ficción, vida y muerte, pasado y futuro, luz y sombra entran en tensión para dar vida a esta experiencia escénica. Basada en hechos reales, esta obra plantea una mirada en la que, a pesar del duelo, la muerte y las desapariciones, el perdón y la vida terminan por abrirse paso.
En 2022, esta obra ganó el premio de creación Bogotá Ciudad Escenario, del Idartes, dirigido a creadores de mediana trayectoria. Además, ha participado en el Festival Internacional de Teatro de Córdoba (2025), el Festival Internacional de Teatro Comfama (2025) y el Festival Internacional de Artes Vivas de Bogotá (2024).
60 minutos - Títeres y teatro
Cuento con caricias es un espectáculo que invita a redescubrir el valor de los vínculos humanos en una época marcada por la velocidad y la tecnología.
A través de personajes entrañables, humor, juego, música e imaginación, la obra propone un viaje en el que las palabras sinceras, los abrazos, la naturaleza y el encuentro con los demás se convierten en verdaderas caricias para el alma.
Los protagonistas descubren que compartir, escuchar, cooperar y resolver las diferencias con empatía son acciones capaces de transformar su entorno, y que posibilitan construir una sociedad más sensible, solidaria y feliz.
60 minutos - Títeres
Una vieja pata con quien nadie se ha querido casar encuentra un huevo abandonado; lo adopta, lo empolla y nace de él un extraño patito gris de cuello largo. Los demás animales de la granja se burlan de este curioso patito a quien ni siquiera el gato se ha querido comer por su feo aspecto. Pasa el tiempo y Tito, el patito, decide irse en busca de su papá: le pregunta al Pavo, al Gallo, e incluso al Chulo, pero ninguno acepta ser el padre de un polluelo tan feo. Llega el invierno y el Patito Feo es acogido por los espíritus del bosque, con quienes pasa la fría estación; pero al entrar la primavera, Tito vuelve a la granja. Para sorpresa de todos, se ha transformado en un hermoso cisne. Así, de forma poética, nos muestra cómo las apariencias pueden ser engañosas, pues la verdadera belleza surge del interior de cada ser.
75 minutos - Épico
Henry Bautista, un hombre de mediana edad, dedica su vida a un solo propósito: vestir el traje de Superman y llevar su legado hasta los confines del universo. Desde muy pequeño descubre su vocación y, en contra de la voluntad de su papá, pero apoyado siempre por su mamá, decide emprender en solitario una cruzada para cumplir el destino que los dioses de Kriptón le han encomendado.
Este es el relato desbordado y frenético de un hombre insignificante, de un ser anodino que narra y representa su miserable vida ante los ojos de los espectadores para darle sentido a su existencia.
Historia de un disfraz es una desesperada declaración de amor a la libertad y la locura, un alegato a favor de todas aquellas personas que aún creen en los héroes de botas y capa.
60 minutos - Teatro y artes vivas
La atmósfera territorial que define esta obra es un altar natural construido con materias vegetales, frutos, plantas medicinales y semillas, ambiente iluminado con velas de cebo para acentuar que el chamán es un gran poseedor de símbolos, capaz de asumir la función de guía social, político y espiritual ancestral.
El chamán o yachac —el uwishin del pueblo kitchwa— viaja por todos los mundos en la barriga de una boa que se transforma en jaguar, sol y magia danzando en metamorfosis de hombre, yawar danzante de los vientos del sur, entre las montañas, por entre los ríos, y hoy, en nuestros tiempos, para bendecir la fiesta de la danza y llevar el conjuro del sabor a cuerpos poseídos de festejo y goce.
Se trata de una propuesta de nuestro taita jaguar interno, singular y propio, interpretada por danzantes, una mayor tejedora de los resguardos y cabildos de Ipiales, Córdoba-Males, y el acompañamiento de la abuela cantora siriana del pueblo Tubú del Vaupés. Su propósito es transmitir lo que nos comunicaron nuestros mayores alrededor del fogón y la tulpa con el canto del cuscungo. Somos de aquí mismo, de la tierra, de la quinua, curacas curcos maliciosos tomando el remedio que el taita Juan Chiles nos da para ser jaguares en el filo de la montaña, cantar y danzar la fiesta yawar espiritual, para defender el derecho sobre nuestro cuerpo y sembrar el agua.